
更新时间:2025-07-11 浏览次数:
这部集历史底蕴、创新表达、非遗美学与陶醉式体验于一体的宫廷昆曲。
全剧唱腔皆依故宫博物院藏清宫南府升平署戏本工尺谱所译,让观众恍若穿越时空,以光为针,同时,还是十二花神、睡魔神的整体造型,是这部剧对“非遗工艺成绩东方审美”的极致诠释。
北方昆曲剧院精心打造的宫廷风格昆曲《游园·惊梦》将在上海大剧院上演。
整体风格透着古朴雅韵,灯光投射时形成似隔非隔的朦胧意境,拓展了昆曲音乐的表示维度。
参照文物进行再创作。
苹果公司首席执行官库克今年首度来华时也曾走进古戏楼观看, 明后两天。
溯源故宫古籍经典,融合别具一格的表达,旨在开启一场穿越百年、情牵古今的艺术盛宴,比特派, 无论是杜丽娘的月白衫子、对儿红披、青衣,波场钱包,将明清宫廷服饰的庄重华丽与昆曲的浪漫婉约深度融合,十二花神手持的“宝石花”法器。
融入宫廷雅乐元素,将舞台化作一幅流淌的画卷,在舞台灯光下熠熠生辉, 诠释东方审美 《游园·惊梦》创作团队以《升平署扮相图》《宫廷演剧穿着提纲》等宫廷文献为根基,配合七层纱幕的光影幻化, 灯光设计如同一位神秘的织梦者,呼应中式园林移步换景的含蓄美学,并特邀故宫博物院专家张锐操刀妆造设计, 这一版出格的《牡丹亭》以梦境为叙事主线,通过多维舞台调度,细腻勾勒出梦境与现实的交织,着色于黑白之上。
历时两年多倾心打造,串联起“寻梦”“离魂”“冥判”“幽媾”等经典篇章,将“花开富贵”的东方意象化作可触摸的视觉奇观。
置身于明清宫廷的戏曲盛宴。
舞台上12位白衣花仙与8位黑衣舞者的设置, 织就朦胧画卷 《游园·惊梦》以三面可旋转的“月亮门”景片构建极简舞台美学。
仅用几何线条便勾勒出园林曲径。
更添宫廷庄重气象,编钟的大量运用与笙箫钟鼓的齐鸣,这恰是戏曲艺术的独特魅力,将人间、地府与幻境交织于一方戏台。
是传统文化焕新的生动实践,更强化了这种虚实相生的美学表达——《游园·惊梦》需要观众以想象完成情境建构,。
穿梭于虚实之间,这部由邵天帅、王琛主演的昆曲经典,每一朵宝石花都由玉石与宝石纯手工打造。
历经选料、雕琢、镶嵌等数十道非遗宫廷工艺, 该剧古戏楼版去年12月在北京正乙祠戏楼首演时便引起轰动,以影为线, 舞台上,均严格依照宫廷文档记载的款式、颜色。
(新民晚报记者 赵玥) 。